26.08.1910 S-a născut la Skopje MAICA TEREZA – călugăriţă
catolică
105 ani de la naşterea călugăriţei catolice
Magda Ianculescu s-a născut pe 30 martie 1929 la Iaşi. A urmat şcoala
primară şi Liceul "Oltea Doamna" în oraşul natal, iar în 1947 s-a
înscris la Conservatorul de Artă Dramatică din Bucureşti. Încă din ultimul an
de studii, Magda Ianculescu a fost angajată la Teatrul de Operă şi Balet din
Capitală, unde a debutat în rolul Rosinei din Bărbierul din Sevilla, de
Gioacchino Rossini, rol ce va rămâne unul dintre succesele permanente ale
carierei sale artistice. Împreună cu artiştii lirici Dan Iordăchescu, Nicolae
Herlea şi Valentin Teodorian au constituit ceea ce mai târziu melomanii vor
numi "garnitura de aur a Operei Române". O voce excepţională prin amploare,
timbru, o muzicalitate fină, o tehnică de cânt stăpânită la perfecţiune au
propulsat-o pe firmamentul artei lirice româneşti ca o nouă stea. Între
1953–1955 a fost laureată a Concursurilor internaţionale din Bucureşti, Praga
şi Varşovia, care au impus-o definitiv ca una din cele mai valoroase soprane.
În 1962 a fost distinsă cu titlul de Artist emerit. A cântat cu orchestre
renumite în Belgia, Italia, Rusia, Franţa, Cehoslovacia, Iugoslavia etc., având
un repertoriu divers – peste 35 de roluri principale – de la opereta vieneză,
la opera contemporană românească. A interpretat peste 50 de roluri, din care
menţionăm: Iaroslava din Cneazul Igor de A. P. Borodin, Norina din Don
Pasquale, de Gaetano Donizetti, Donna Elvira din Don Giovanni, Blonda din Răpirea
din Serai, Suzana din Nunta lui Figaro, de W.A. Mozart. Vocea Magdei Ianculescu
prezenta un larg ambitur, o catifelare şi un dramatism pe care mulţi critici
muzicali le-au comparat cu performanţele celebrei Maria Callas. A făcut
numeroase înregistrări la Radio, Televiziune şi la Casa de discuri Electrecord.
Între 1969 – 1977 a fost profesor la Conservatorul de Muzică din Bucureşti,
formând şi lansând multe talente ale teatrului liric românesc. S-a stins din
viaţă pe 16 martie 1995, la Bucureşti.
Viorica Ursuleac s-a născut pe 26 martie 1894, la Cernăuţi, Bucovina. Era
fiica unui arhidiacon ortodox şi profesor de muzică la Facultatea de Teologie, a
fost unul din cei şase copii ai familiei. Aşa se explică faptul că Viorica a
învăţat pianul încă de la vârsta de 6 ani. A urmat studiile la Academia de
Muzică şi Artă Plastică din Viena, avându-l ca profesor îndrumător pe Filip
Forstén, de origine finlandeză, după care a continuat studiile la Berlin şi
Frankfurt. Debutează pe scena Operei din Zagreb în anul 1922, după care, doi
ani mai târziu, o găsim la Volksoper din Viena pentru doi ani 1924-1926. Contractul
ei cu Volksoper se datorează lui Felix Weingartner, directorul de atunci al
acestei opere, care a remarcat-o într-un concert susţinut la Bucureşti şi care
i-a propus un contract pe trei ani. Doi ani mai târziu, Clemens Krauss,
directorul Operei din Frankfurt, care era în căutarea unei „soprane blonde”,
vizitează Volksoper din Viena, unde acelaşi protector, Felix Weingartner, i-o
recomandă pe Viorica. Deşi numele de rezonanţă balcanică nu l-a prea încântat
pe Clemens Krauss, după prima audiţie acesta i-a şi oferit un contract pe o
perioadă de şase ani şi astfel o aflăm prezentă pe scena Operei din Frankfurt
în perioada 1926-1930. Clemens Krauss a apreciat-o şi a iubit-o atât de mult pe
această „eroină blondă”, încât în timpul şederii ei la Frankfurt, acesta a şi
luat-o de nevastă. Mai târziu, când devine directorul Wiener Staatsoper
(1929-1935), o aduce din nou la Viena pe Viorica Ursuleac-Krauss, începând cu
anul 1931. De numele lui Krauss este legată şi ideea faimoaselor Concerte de
Anul Nou ale Filarmonicii din Viena. Însă primul concert a avut loc în anul
1939, iar cele pe care le cunoaştem noi astăzi datează din 1941. În anul 1935,
Viorica Ursuleac-Krauss primeşte un contract pe 10 ani la Opera de Stat din
Berlin, însă o găsim aici numai în perioada 1935-1937, când această operă era
condusă de Wilhelm Furtwängler, iar în perioada 1937-1944 activează la Opera
din München. În anul 1934 este onorată cu distincţia austriacă
„Kammersängerin”, iar un an mai târziu, în 1935, primeşte varianta prusacă a
aceleiaşi distincţii. Participă la Festivalul de la Salzburg, în perioadele
1930-1934 şi 1942-1943, unde director artistic este chiar soţul ei, Clemens
Krauss. În 1934 cântă o stagiune în Anglia, la Covent Garden, în rolul ei
favorit, Arabella, din opera cu acelaşi nume de Richard Strauss, dar şi la
Royal Opera în rolul Desdemonei din opera Otello de Giuseppe Verdi, avându-l ca
partener pe Lauritz Melchior în rolul lui Otello şi pe Thomas Beecham ca
dirijor. La Scala din Milano a cântat mai multe roluri, precum cel al
Împărătesei din „Die Frau ohne Schatten” şi Khrysothemis din „Elektra” de
Richard Strauss, ca şi rolul Sieglinde din „Die Walküre” a lui Richard Wagner
sau în „Cosi fan tutte” de Wolfgang Amadeus Mozart. În 1948 ajunge la Teatrul
Colòn din Buenos Aires, unde interpretează rolul Brangane din „Tristan şi
Isolda” de Richard Wagner, unde l-a avut ca partener pe Kirsten Flagstat. Richard
Strauss a numit-o pe Viorica Ursuleac „cea mai fidelă dintre fidele”, fiind
soprana lui favorită, ea cântând în premierele celor patru opere ale sale,
Arabella (1933), Friedenstag (1938), Capriccio (1942) şi Die Liebe der Danae
(1944). De remarcat că opera Friedenstag a fost dedicată de Richard Strauss atât
Vioricăi Ursuleac, cât şi soţului ei, dirijorul Clemens Krauss. Să mai spunem
că în repertoriul Vioricăi Ursuleac au figurat roluri importante precum:
Contesa din „Nunta lui Figaro”, Senta din „Olandezul zburător”, unde a cântat
cu Hans Hotter, Donna Elvira din „Don Giovanni”, Amelia Grimaldi din „Simon
Boccanegra”, Leonore din „Fidelio”, Amelia din „Bal mascat”, rolul Leonorei din
„Forţa destinului”, Minnie din „La fanciulla del West”, Elisabeth de Valois din
„Don Carlo” , Turandot şi multe altele. Din înregistrările care ne-au rămas de
la Viorica Ursuleac, se observă că vocea ei era de o frumuseţe deosebită. Ultimul
ei spectacol, spectacolul de adio, a fost susţinut în 1953, la Wiesbaden,
cu opera „Der Rosenkavalier”. Unsprezece ani mai târziu, în anul 1964,
este numită profesoară la Salzburg Mozarteum. După moartea soţului ei, Clemens
Krauss, care s-a produs în anul 1954, ea se retrage în mica localitate Ehrwald
din Tirol, unde a şi murit pe 22 decembrie 1985, la vârsta de 91 de ani.
Simona Măierean, s-a născut pe 17 aprilie 1984 în Comăneşti, judeţul
Suceava. În perioada 2003 – 2007 a urmat cursurile Academiei Forţelor Aeriene
“Henri Coandă” din Braşov, specializarea piloţi, unde a zburat, în primii doi
ani, pe aeronava Iak 52, iar în ultimii doi ani pe aeronava IAR – 99 Standard. Anul 2007 aduce avansarea lui Măierean la
gradul de sublocotenent, iar în perioada 2007 – 2008, Simona urmează cursul de
bază la Şcoala de Aplicaţie pentru Forţele Aeriene “Aurel Vlaicu” de la Bobocu.
Aici obţine brevetul de pilot militar pe avioane cu reacţie. În 2008 este
repartizată la Baza 86 Aeriana Feteşti, iar la finele anului este detaşată la
Baza 95 Aeriană Bacău, în vederea parcurgerii cursului teoretic de trecere la
zboruri pe aeronava Mig 21 Lancer. Simona Măierean este prima femeie din
România care a pilotat un supersonic militar tip Mig 21 Lancer. Evenimentul a
avut loc pe data de 13 martie 2009, la Bacau, când de pe pista Bazei Aeriene
95, Măierean alături de instructorul ei, căpitan comandor Ioan David, au
decolat la bordul unei aeronave “dublă comandă”, în jurul orei 12,15. Zborul
propriu-zis a durat aproximativ 15 minute, după care avionul a revenit la sol,
unde tânăra de 24 de ani a raportat sefului SMFA, executarea primului zbor pe
aeronava Mig 21 Lancer. Pe 30 iulie 2009, a zburat singură pe acest tip de
avion supersonic, iar pe 7 martie 2012 a fost ultimul zbor pe acest tip de
avion.
Maria Antoaneta, pe numele întreg Maria Antonia Iosefa
Iohanna de Habsburg-Lorena, s-a născut la Palatul
Hofburg din Viena pe 2 noiembrie 1755. Arhiducesa Maria Antonia a fost
fiica cea mică a lui Francisc I, Împărat al Sfântului Imperiu Roman şi
a Mariei Theresa, regină a Ungariei şi Boemiei. Mariei Antonia îi
plăcea muzica şi a învăţat să cânte la clavecin. De
asemenea, a excelat la dans. La 10 ani se lupta să citească şi să scrie în
germană, vorbea puţin şi cu dificultate franceza şi foarte puţin italiana –
trei limbi care erau vorbite frecvent în familia imperială. A învăţat, de
asemenea, unele elementele de bază ale limbii latine. În acel moment, eticheta
de la curtea austriacă era mult mai puţin strictă decât cea de la Versailles,
iar dansurile erau mai puţin complexe. Maria Antoaneta a părăsit Viena în
aprilie 1770, la vârsta de paisprezece ani. La 17 aprilie 1770 a renunţat
oficial la drepturile sale asupra coroanei Austriei, şi la 7 mai a trecut graniţa
cu Franţa. Căsătoria dintre Delfinul Franţei, viitorul Ludovic al
XVI-lea şi Maria Antoaneta a avut loc la 16 mai 1770 la Palatul
Versailles. Pe masură ce s-a maturizat,
Maria Antoaneta a reuşit să se reabiliteze ca soţie, mamă şi regină. Abia în
1777 se consuma căsătoria dintre Maria Antoineta şi soţul ei, iar un an mai târziu
se va naşte primul copil, Maria Terezia Carolina. În 1781 se naşte primul fiu,
Delfinul Ludovic-Iosif, care însă va muri şapte ani mai târziu de tuberculoză. În
1785 Maria Antoaneta naşte un al doilea fiu, pe Ludovic Carol
al Franţei. În 1780 Maria
Antoaneta apare pentru prima
dată pe scenă la Teatrul din Trianon, realizându-şi visul de a deveni actriţă. Şase
ani mai târziu va da naştere unei fiice, Sofia Beatrice, care însă moare înainte
de a împlini vârsta de un an. Regatul francez trecea printr-o criza financiară
de proporţii, partial şi din cauza luxului şi a capriciilor costisitoare ale
reginei. Bogăţia, fastul şi rafinamentul de la Curte contrastau în mod izbitor
cu mizeria în care trăia poporul. Situaţia s-a agravat până la izbucnirea
Revoluţiei franceze, popularitatea familiei regale fiind în continuă scădere. La
14 iulie 1789 are loc căderea Bastiliei şi se declanşează Revoluţia franceză,
eveniment ce marchează sfârşitul monarhiei absolute în Franţa. În această
perioadă grea, Maria Antoaneta, care renunţase la obiceiurile ei frivole şi la
excesele de tot felul, rămâne alături de soţul şi copiii ei, împlinindu-şi cu
gravitate datoria de soţie şi mamă, deşi avea posibilitatea să scape de furia
poporului. O schimbare de atitudine, care fac din această regină neînţeleasă
izvor de legendă. În 1792 Franţa este declarată Republică. În acelaşi an se
declară război Austriei, Maria Antoaneta devenind astfel – în mod oficial – duşman
străin al Franţei. Regele şi regina, prizonieri ai propriei lor poziţii
sociale, sunt acuzaţi de înaltă trădare. Maria Antoaneta este despărţită
de fiul său şi închisă la Conciergerie, în Paris. Regele Ludovic al XVI-lea
este ghilotinat la 21 ianuarie, 1793. În acelaşi an, pe 16 octombrie, Maria Antoaneta este la rândul său executată prin ghilotinare, în
piaţa Place
de la Concorde, din Paris, Franţa.
Constantin Mavrocordat a domnit, în perioada 1730- 1769, de 6 ori în Ţara Românească şi de 4 ori în Moldova. Domnitorul fanariot a fost un erudit şi un bun diplomat. S-a remarcat prin reformele pe care le-a introdus în cele două ţări. Prin reforma sa fiscală a introdus o dare fixă, pe cap de locuitor, percepută în patru sferturi anuale şi s-au desfiinţat dările multiple. Prin reforma administrativă, funcţionarii de stat au primit leafă, iar la conducerea judeţelor au fost numiţi ispravnici. În urma reformei judecătoreşti au fost create instanţe de judecată în judeţe şi în ţinuturi şi a extins procedura scrisă în detrimentul celei orale. S-au redus dregătoriile, iar cele mai multe titluri boiereşti au rămas onorifice. Cea mai importantă reformă a fost cea socială aplicată în anul 1746 în Ţara Românească şi în anul 1749 în Moldova prin care a fost desfiinţată legarea de glie a ţăranilor, care puteau de atunci să se răscumpere cu 10 taleri de cap. Ţăranii deveneau liberi ca persoană dar nu au fost împroprietăriţi şi au rămas dependenţi economic de boieri. Ţăranii au devenit clăcaşi, fiind obligaţi să presteze 12 zile de clacă pe an în Ţara Românească şi 24 de zile de clacă pe an în Moldova, pe moşiile boierilor. Prins de trupele ruseşti, care în anul 1769 intraseră în Moldova, a murit în captivitate. În cele 10 domnii pe care le-a avut a contribuit la adoptarea unor măsuri care să ducă la modernizarea societăţii româneşti din Moldova şi din Ţara Românească.
Născută la 25 martie 1857 la Craiova într-o familie de actori de mare talent, Elena Theodorini va deveni una dintre cele mai strălucitoare glorii ale scenelor de operă din Europa şi America. Într-o perioadă de începuturi, când şcoala lirică românească nu se conturase încă, spectacolele fiind susţinute de trupele de operă străine, Elena Theodorini se lansează spectaculos pe scenele cele mai mari, debutând la numai 17 ani în Italia, patria muzicii de operă. Stăpânind de la vârstă fragedă pianul, mica Elena devenise idolul publicului şi, la recomandarea instrumentiştilor italieni din orchestra teatrului craiovean, fetiţa se perfecţionează în Italia. Din anul 1871, ea studiază pianul la Conservatorul de muzică "Giuseppe Verdi" din Milano. Obţine, după 3 ani de studii, premiul întâi la acest instrument, fiind foarte apreciată de profesori. Îşi descoperă pasiunea şi vocaţia pentru operă prin frecventarea spectacolelor lirice italiene. Se reîntoarce în ţară, unde ia lecţii de canto cu un profesor particular din Craiova şi, dorind să obţină o bursă de studii în străinătate, se adresează cu o cerere Conservatorului de muzică şi declamaţiune, condus de compozitorul Eduard Wachmann. Trece cu succes examenul în faţa comisiei de la Conservator şi obţine bursa mult râvnită. Reîntoarsă în Italia, tânăra Elena Theodorini studiază temeinic tehnica muzicii vocale, reuşind să se prezinte la numai 19 ani în faţa publicului italian, în opera "Maria de Rohan", de Gaetano Donizetti, pe scena teatrului Cuneo. Revine în ţară, unde studiază un repertoriu vast de operă cu profesorul şi dirijorul George Stephănescu, întemeietorul şcolii române de operă. Vocea sa de o întindere neobişnuită, de la registrul grav de mezzosoprană la cel acut de soprană, şi temperamentul ei dramatic îi ofereau posibilitatea abordării cu o forţă expresivă uimitoare a unui repertoriu complex de operă. Cariera strălucitei interprete românce a fost dublată şi de vocaţia de profesoară de canto. În 1908, Elena Theodorini a creat la Paris "Academia Lirică Română". În ultimii ani ai vieţii, Elena Theodorini s-a dedicat studentelor sale de la Conservator, cărora le-a transmis tehnica artei cântului şi pasiunea pentru susţinerea talentelor necesare Operei naţionale române. La 27 februarie 1926, se stinge din viaţă Elenei Theodorini, la vârsta de 69 de ani.